Vergleich der Gedichte "Fabrikstraße Tags" von Paul Zech und "Morgens" von Jakob van Hoddis

Überleitung:
1.    Wenn man sich das Gedicht von van Hoddis ansieht, fällt als erstes auf, dass es sich ebenfalls auf eine Tageszeit bezieht, allerdings auf den Beginn des Tages – und es bleibt allgemeiner, bezieht sich nicht nur auf einen ganz speziellen Ort, nämlich eine Fabrikstraße.
2.    Als nächstes ist da der Gegensatz von Enge, ja Eingeschnürtsein im linken Gedicht, während das rechte gleich mit einem Aufbruch und einer Öffnung beginnt.

Positiver Einstieg bei van Hoddis
3.    Insgesamt wirkt das Gedicht von van Hoddis von Anfang an positiver. Während bei Zech „Gras und Glas“ und damit der Blick ins Weite fehlen, spielt die Natur im anderen Gedicht von Anfang eine große Rolle: Sie ist in Bewegung, bringt immer mehr Licht und klingt hell. Zum Positiven passt auch das Adjektiv „geschmeidig“ im Gegensatz zu den „Mauern“ (Fabrikstraße, 1) und dem „Gurt“ (Fabrikstraße, 2) der Fassaden. Den Höhepunkt erreicht die positive Naturschilderung in Vers 6, wo sogar „goldne Engelspflüge“ (6) am Himmel ihre Bahnen ziehen.

Die zunehmende Einmengung des Negativen
4.    Während die Mitte des Gedichts von Zech geprägt ist von der Mechanisierung der Kommunikation zwischen den Menschen, erscheinen sie bei van Hoddis erst mal nur indirekt, aber als solche, die die Natur belasten, die Morgensonne ist „rußig“ (5), „Dampfer und Kräne erwachen am schmutzig fließenden Strom“ (8).
5.    Später wird auch die Ursache dieser negativen Phänomene genannt, nämlich die „Maschine“ als Inbegriff der Industrialisierung, der man sich nur „mit mürrischem Mühn“ (13) nähert.

Religion als kraftloses Relikt
6.    Während die Religion bei Zech am Ende eine dominierende Rolle spielt, sogar von „Gottes Bannfluch“ (Fabrikstraße, 14) gesprochen wird, der den Menschen aus dem möglichen Paradies in eine „uhrenlose“ (Fabrikstraße,14), also endlose Schicht, in die Entfremdung drückt, tauchen religiöse Momente bei van Hoddis nur an ein bzw. zwei Stellen auf. Während die Natur Platz für „goldne Engelspflüge“ (6) hat, „klopfen die Glocken am verwitterten Dom“ (9), d.h. sie präsentieren nicht mehr ihren vollen Klang – und das Gotteshaus ist auch nicht mehr im besten Zustand. Außerdem tun die Glocken es „verdrossen“ (9), also genauso unlustig, wie später der Gang der Frauen zur Arbeit beschrieben wird. Die Religion ist ihr auf einem absteigenden Ast, hat keine Kraft mehr, Reste von ihr sind nur noch im natürlichen Himmel direkt über der Erde zu finden.

Das hohe Lied der vollen Menschlichkeit bei van Hoddis
7.    Der größte Gegensatz zwischen den Gedichten befindet sich aber im Schlussteil, in dem es um die Frauen geht, bei denen das Lyrische Ich vor allem „Glieder zur Liebe geschaffen“ (12) sieht. Zumindest in seiner Vorstellung erscheinen ihm diese Menschen „wild von der Nacht“ (11).
8.    Aus diesem Anblick und diesem Eindruck wird dann wirklich so etwas wie ein Hohes Lied der Zärtlichkeit, eng verbunden mit der Natur und der Konzentration auf die Lebewesen, die noch einfach sein können und nicht müssen. Während die „Spatzen schrein“ (16), „singen Lerchen“ (18) „draußen auf wilderen Feldern“ (17). D.h. sie tun stellvertretend das, wozu die Menschen in dieser Welt nicht kommen, woran sie sich aber orientieren sollten („Sieh“,14; „Horch“, 16)). Das geht aber nicht in der „bleichen Stadt“ (7), sondern nur draußen in der Natur.

Zusammenfassung
9.    Zech präsentiert einen Ausschnitt aus der Industriewelt, der nur negative Züge aufweist und sich sogar voll auf die Menschen auswirkt – sie werden Teil der öden Maschinenwelt. Das Kernproblem ist die Enge, das Eingeklemmtsein, das dem Menschen seine Existenz als denkendes Wesen nimmt. Demgegenüber sind im Gedicht von van Hoddis durchaus die negativen Folgen der Industrialisierung sichtbar, aber nur am Rande. Im Zentrum steht eine sehr lebendige, aufweckende und Beispiel gebende Natur, an der sich die Menschen orientieren könnten, so dass aus „mürrischem Mühn“ (13)wieder Singen wird.
Das ist aber nur in der Nacht oder draußen auf den Feldern möglich. Mehr als diese Impulse und Ausblicke gibt es nicht.

Die künstlerische Eigenart der Gedichte
10.    In Zechs Gedicht dominieren Bilder der Enge, des Eingeschlossenseins bis hin zur Unterdrückung. Bei van Hoddis gibt es von Anfang an Bewegung, Veränderung. Eine entscheidende Rolle spielt hier der personifizierte Wind – aber sogar „Dampfer und Kräne erwachen“ – allerdings „am schmutzig fließenden Strom.“(8)
11.    Entscheidend aber ist der Gegensatz zwischen der „bleichen Stadt“ (7), der „Morgensonne rußig“ (5)  und der schönen Welt am Schluss, die gekennzeichnet ist durch „das zärtliche Licht“ (14) und „zärtliches Grün“ (15) – im vollen Kontrast zur Einstiegszeile des Gedichtes von Zech. Dazu kommt die Einbeziehung der Tierwelt am Ende als Vorstufe auch zu Möglichkeiten des Menschen.
12.    Auf ein besonderes Mittel sei noch hingewiesen: In Vers 10 findet sich eine sehr offensiv wirkende Inversion, die die Frauen und das Sehen nach vorne rückt und das „du“ an die zweite Stelle. Die Trennung von „Weiber“ und „Mädchen“ ist in der künstlischen Trennung wirkungsvoller als in der normalen Satzstellung: „Du siehst Frauen und Männer mürrisch zur Arbeit gehn.“

Abschließende Stellungnahme zu den beiden Gedichten
13.    Besonders im Vergleich zu dem linken Gedicht wird deutlich, dass Expressionismus nicht immer nur von Weltende handeln muss und dass der neue Mensch nur als Ergebnis von Umsturz und Blut möglich ist. Positive Veränderungen sind auch möglich, wenn man dem Vorbild der Natur folgt und die Liebe nicht vergisst.

An ihr zeigen wir auch exemplarisch den Gedankengang der Lösung.

Das Besondere daran: Wir verbinden die Abfolge der Gedanken mit den Bezugsstellen in den beiden Gedichten. Die sind ja im Hinblick auf den Vergleichsaspekt "Wirklichkeitswahrnehmung" nicht völlig parallel aufgebaut.

Ausformulierte Fassung:

Wenn man die beiden Gedichte im Hinblick auf die Wirklichkeitswahrnehmung untersucht, fällt sofort die negative Ausgangssituation im linken Gedicht auf: Es handelt sich um eine öde Fabrikwelt, ohne Natur und Kontakt zur Außenwelt. Vorherrschend ist ein Gefühl von Eingeschnürtsein.
Das sieht im rechten Gedicht ganz anders aus: Hier herrscht von Anfang an die Natur, sie sorgt für Aufbruch und Öffnung.

Allerdings werden kurz darauf auch die negativen Auswirkungen des modernen Lebens, bsd. im Hinblick auf die Umwelt angesprochen. Allerdings wird das alles nur am Rande angesprochen.

Im linken Gedicht steht das Negative der Fabrikwelt nicht nur im Zentrum, sondern es wird am Ende auch noch zu einem Schicksal, das dem Menschen dasl Wichtigste, nämlich sein Denken, nimmt und außerdem keinen Ausweg eröffnet.

Das geht sogar so weit, dass das Schicksal des Menschen in einem religiösen Zusammenhang gesehen wird, wenn von „Gottes Bannfluch“ (14) gesprochen wird.

Während die Menschen sich im linken Gedicht nicht nur gegenseitig keine Hilfe sind, sondern die Bedrückung noch verstärken, sind Frauen und Mädchen im Gedicht zwar auch nur ungern zur Arbeit, aber sie stellen doch für das Lyrische Ich eine lebendige, liebende Alternative zur Fabrikwelt dar.
Daraus entsteht ein positiv appellativer Schluss, die Zärtlichkeit zumindest in der Natur zu sehen, auf die natürlich lebenden Tiere zu achten. Man hat den Eindruck, dass hier im Gegensatz zum linken Gedicht doch die Flucht in eine bessere Welt möglich ist. Im Unterschied zum linken Gedicht ist so etwas wie ein Gott oder die Religion kein Hindernis, deren Instrumente sind kraftlos geworden, religiöse Elemente werden sogar der Natur zugeordnet („goldne Engelspflüge“, 6).

Insgesamt zeigt der Vergleich der beiden Gedichte, dass die Welt und das Schicksal der Menschen in der Zeit des Expressionismus nicht nimmer nur negativ thematisiert wird. Allerdings muss man die Einschränkung machen, dass die positiven Beobachtungen und Ratschläge des Lyrischen Ichs eher von einer Außenposition kommen. Seine Liebes- und Zärtlichkeitsfantasien sind doch recht einseitig.